Echos de Cézanne

Mia Chaplin

Mia Chaplin (née en 1990 à Durban, Afrique du Sud) est une artiste peintre et sculptrice qui vit et travaille au Cap. Travaillant la peinture à l’huile sur toile et sur papier, ainsi que la sculpture en bronze et en plâtre, elle développe une œuvre hautement expressive, caractérisée par des surfaces riches en matière et une gestuelle picturale visible. Son approche intuitive de la peinture confère à ses œuvres une forte charge émotionnelle. Les travaux de Chaplin peuvent être considérés comme des interprétations subjectives de l’expérience féminine, explorant des thèmes tels que la sexualité, la sensualité, l’intimité et la violence.

Depuis l’obtention de son Bachelor of Fine Arts à la Michaelis School of Fine Art du Cap en 2011, Chaplin a présenté plusieurs expositions personnelles, notamment Held Tight (2025), Cutting Silk (2024, No Man’s Art Gallery, Amsterdam), Swamp (2022), Mouth (2018), Under a Boiling River (2017) et Binding Forms (2016), toutes organisées avec WHATIFTHEWORLD Gallery au Cap. Elle a également participé à plusieurs programmes de résidence, notamment à Fountainhead Residency à Miami (2023), où elle a reçu le Fountainhead Residency Artist Prize, ainsi qu’à la Cité Internationale des Arts dans le quartier du Marais à Paris (2018), à la Nirox Arts Foundation à Johannesburg (2016) et à la Fundação OBRAS dans l’Alentejo, au Portugal (2015).

Composée de natures mortes, d’études de figures et de paysages, sa peinture sensuelle – qui n’est pas sans rappeler celle des impressionnistes – oscille entre voyeurisme et relation intime avec ses sujets. Ses toiles présentent des compositions floues et fortement matiéristes où des corps enlacés se fondent les uns dans les autres, souvent représentés sans distinction nette et sans retenue. Les membres et les torses des figures peintes par Chaplin se fragmentent et se superposent à la surface de la toile, parfois réduits à de simples touches de couleur. Cette facture libre fait écho à la fois aux odalisques de l’orientalisme romantique et aux Vénus en pose pudique de la Renaissance italienne. Chaplin détourne ces références historiquement codées pour construire des représentations féminines non conventionnelles, immergées dans des environnements naturels. En mobilisant les esthétiques genrées de ces différentes périodes, elle interroge les constructions du féminin et du regard dans l’histoire de l’art.

En 2025, Chaplin a présenté un solo booth avec WHATIFTHEWORLD lors de The Armory Show à New York, après avoir déjà bénéficié d’une présentation personnelle à Untitled Miami en 2023. Son travail a également été présenté dans de nombreuses foires internationales, notamment miart à Milan (2023, 2024), Art Brussels (2024), Investec Cape Town Art Fair (2023, 2024, 2025), Art Joburg et Dallas Art Fair. Ses œuvres figurent aujourd’hui dans de nombreuses collections privées et publiques internationales, parmi lesquelles le Spier Arts Trust (Afrique du Sud), le LAM Museum (Pays-Bas) et la Collection Francesca Lavazza (Italie).